Yhteisön kutsu -tanssielokuvanäytös
Kuva elokuvasta TangO, Jussi Virkkumaa
 


Tanssielokuvanäytös 1: Yhteisön kutsu

 

Pe 27.5. klo 16.30
Arthouse Cinema Niagara
Yhteisön kutsu Screening
Arthouse Cinema Niagara 
Fri 27.5. at 4.30 pm

Yhteisön kutsu -tanssielokuvanäytös

 
Kotimaisen tanssielokuvan näytös sisältää viisi elokuvaa, joiden yhteisenä nimittäjänä on yhteisö: siihen kuuluminen, sen kaipuu. Kullakin elokuvalla on tästä yhteisestä nimittäjästä huolimatta omat teemansa ja maailmansa. Tässä monipuolisessa näytöksessä nähdään niin dokumentin omaista, kertovaa kuin täysin liikkeeseen luottavaa tanssielokuvaa.

Elokuvantekijä Kimmo Leed on tehnyt yhteistyössä Gruppen 4 -tanssiryhmän kanssa hyvin ajankohtaisen elokuvan yhteisön merkityksestä kriisiaikana. Elina Lajusen elokuvassa TangO on kuljettanut hänet seitsemään maahan erilaisten yhteisöjen luo. Kotimaiset elokuvia tekevät tanssitaiteilijat työskentelevät usein myös erilaisten yhteisöjen kanssa, kuten Kirsi Heimonen, Maria Saivonsalmi ja Ninni Perko tekevät elokuvissaan.

Elokuvien kokonaiskesto noin 92 minuuttia.
Näytöksen jälkeen järjestetään yleisökeskustelu.

Teksti: Kati Kallio.
 
Kylmäketju 18’30, Fi, 2020 
Cold Chain

Käsikirjoitus & Ohjaus | Script & Cinematographer: Ninni Perko ja Juha Ilmari Laine
Koreografia | Choreographer: Ninni Perko
Esiintyjät | Performers: Marjo Kuusela, Ninni Perko, Krista-Julia Arppo ja yli 30 naisavustajaa
Kuvaus & leikkaus | Cinematographer & Editor: Juha Ilmari Laine
Puvustus | Costumes: Juulia Järvinen ja Ninni Perko
Musiikki | Music: Petra Poutanen ja Jarmo Saari
Valokuvat | Photos: Tanja Ahola
Tuottajat | Producers: Juha Ilmari Laine ja Ninni Perko / Sivuun Ensemble ry
Yhteistyössä | Co-operation with: Iloa arkeen pysäkkitoiminta, Käpyrinne ry / Mervi Leivo

Jos isoäitini olisi voinut sulaa; olla heikko, villi, leikkisä tai rikki, millainen minä olisin?
Kylmäketju on tanssielokuva ylisukupolvisesta hiljaisuudesta. Elokuva kommentoi vallankäytön historiaa naisen ruumiin kautta. Ylisukupolvinen hiljaisuus hämärtää yksilön identiteetin rakentumista.

Koreografi Ninni Perko ammentaa elokuvan materiaalin alitajuntaisesta, kehollisesta kokemuksesta sekä sukunsa historiasta. Akateemikko Marjo Kuuselan, Ninni Perkon, Krista-Julia Arpon ja yli 30 naisen tulkitsema Kylmäketju sukeltaa sukujen vaiettuihin tarinoihin ja tuo esiäitien selviytymiskeinojen ja heitä kantaneen voiman vaikutukset tähän päivään. Esiintyjät ovat 25-90-vuotiaita naisia. Elokuvan liikekieli muodostuu ekspressiivisestä tanssista ja fyysisen teatterin tekniikoista. Estetiikaltaan absurdi maailma juontaa kuvastonsa unien symboliikasta.
 
If my grandmother could have melted; be weak, wild, playful or broken, what would I be like?
Cold Chain dives into the families' silenced stories, bringing our pre-mothers means of survival to this day. The performers are from 25 to 90 years old women.
 
Täällä jotenkin 21’30, Fi, 2021
Here somehow

Käsikirjoitus, ohjaus, koreografia, leikkaus & esiintyjä | Script,Director, Choreographer, Editor & Performer: Kirsi Heimonen
Kuvaus & leikkaus | Cinematographer & Editor: Raimo Uunila
Ääninäyttelijät | Voice actors: Seppo Jarva ja Ria Kataja
Musiikki | Music: Ulf Krokfors,
Äänitys & äänisuunnittelu | Recording & Sound design: Marko Kataja
Englanninkieliset tekstit | English translation: David Hackston
Valokuvat | photos: Raimo Uunila
Kieli | Language: Suomi
Tekstitys | Subtitles: Englanti

Lyhytelokuvan käsikirjoitus koostuu potilaiden ja muutamien omaisten ja vierailijoiden mielisairaalakokemuksista, jotka osallistuivat Muistoja ja kokemuksia mielisairaalasta -keräykseen. Tekijä uppoutui kirjoitettuihin muistoihin ja lihallistaa teoksessa kunkin valitun fragmentin Lapinlahden, entisen mielisairaalan sisä-ja ulkotiloissa. Paikat vaikuttavat liikkeeseen ja olemisen tapaan muistojen lisäksi, ja ne muodostuvat toiseksi esiintyjäksi tunnelmien välittämisessä.
 
A short film based on documented recollections of psychiatric hospital patients, their relatives and visitors who all took part in a survey about experiences with mental health units. Shot inside and outside the abandoned Lapinlahti hospital, the film makes the location come alive, piece by piece, story by story. As the backdrop merges with movement, existence and memories, it becomes a co-performer and a parallel emotional avenue.
 
When the Night Falls 10’11, Fi, 2021 
Kun saapuu yö

Käsikirjoitus | Script: Kimmo Leed, Juha Harju
Ohjaus | Director: Kimmo Leed
Koreografia | Choreographer: Tanssiryhmä Gruppen Fyra
Tuotanto | Production: Pia Liski / Gruppen Fyra, Valtteri Munkki / Side Stories
Esiintyjät | Performers: Virpi Juntti, Jenni Nikolajeff, Pia Liski, Tommi Haapaniemi, Jukka Tarvainen
Kuvaaja | Cinematographer: Jarkko T. Laine F.S.C.

Tanssielokuva When the Night Falls on lähitulevaisuuteen sijoittuva kertomus luhistuvan yhteiskunnan kauhuja pakenevasta naisesta. Matkallaan nainen kohtaa ihmisiä, joiden luottamuksen varaan hän joutuu asettamaan koko tulevaisuutensa.

What is it like to reveal your innermost being in a world where you don’t know who to trust?
The dance film When the Night Falls tells the story of a woman fleeing the horrors of a collapsing society in the near future. Along the way, she encounters people on whose trust her entire future depends on.
 
From Mother to Daughter 27’00, Fi/Lt, 2019
Äidiltä tyttärelle

Alkuperäinen idea ja koreografia | Orirginal idea & Cinematographer: Maria Saivosalmi
Ohjaus | Director: Vytautas Puidokas
Kuvaus | Cinematographer: Vytautas Katkus
Tuotanto | Production: Maria Saivosalmi ja Vytautas Puidokas
Osatuotanto | Co-production: CAC Contemporary Art Centre
Esiintyjät | Performers: kahdeksan perhettä/ perheenjäseniä | Eight families/family members
Valokuvaaja | Photographer: Vytautas Katkuks

Äidiltä tyttärelle esittelee kahdeksan tosielämän perhettä tanssimassa kameran edessä. Elokuvassa nähtävät koreografiat perustuvat tekijöiden kanssa käytyihin keskusteluihin, joissa on pyritty selvittämään, mikä yhdistää kutakin perhettä ja minkälainen on se sukupolvien jatkumo, joka on johdattanut nämä ihmiset nykyisiin ympäristöihinsä, vaikkapa vastaanottokeskukseen Ruklassa tai Kirtimain kulttuurikeskuksen lauantaitansseihin. Perheiden narratiivien kautta elokuva tarkastelee kehokokemuksen aistillisuutta ja sen mahdollisia tulkintoja videotaiteessa.

From Mother to Daughter depicts eight real families from different backgrounds(an immigration centre in Rukla, Saturday dances in Kirtimai etc) that perform in front of the camera. The choreographical propositions for the work were developed together with the families after discussing what lay at the centre of their family structures and generational chains. Through the families’ suggested narratives the work closely examins the sensuality of lived kinaesthetic experience and the possible translations of that medium to video art.
 
TangO 14’12, Fi, 2021

Idea, käsikirjoitus, kollaasit, esiintyminen & ohjaus | Idea, Script, Collages, Performer & Director: Elina Lajunen                             
Kuvaus, leikkaus, kollaasit ja niiden toteutus, äänisuunnittelu | Cinematographer, Editor, Collages and their implementation, Sound design: Jussi Virkkumaa                         
Sävellys & piano | Composition & Piano: Timo Alakotila                           
Visuaalisen kerronnan asiantuntija-apu | Expert assistance of visual narration: Heini Maaranen
Valokuvat | Photos: Jussi Virkkumaa
Tuotanto | Production: Elina Lajunen/Nukkehallitus
Dramaturginen apu | Dramaturgical help: Topi Korhonen, Sisu Nojonen
Ladan kuljettaja | Driver: Ilkka Honkala
Merikuva | Sea image: Gabriela Aparici, Emiliano Chialva
Englanninkieliset tekstitykset | English translation: Emma Murros
Kieli | Language: Suomi
Tekstitys | Subtitles: Englanti

Lyhytelokuva nukketeatteritaiteilija Elina Lajusen tangomatkoista maailmalla ja mielen maisemissa. Argentiinalainen tango sisältää kokonaisen maailman. Abrazo, sen tanssiote ottaa syliin. Syli herättää ilon, kaipauksen, surun ja toivon. Tango vie ja seuraa kuin meri tai elämä. Se pärskii, iskee, hellii ja kuohuaa, hengittää tätä hetkeä. Lopulta itse elämä on tärkein tanssi. TangO on saanut inspiraation Laura Lindstedtin romaanista Oneiron. Romaanissa seitsemän naista eri puolilta maailmaa jakavat oman tarinansa kuoleman jälkeisessä  tyhjässä valkoisessa tilassa. TangO:ssa naisia on yksi, mutta hän on matkustanut Oneironin seitsemän maan halki ja kirjoittanut niistä kirjeitä säveltäjä Timo Alakotilalle. Kirjeistä syntyi TangO.

A short film about puppeteer Elina Lajunen's tango travels in the world and in the mind. Argentine tango contains the whole world. Abrazo, a tango hug takes you in its arms. The hug evokes joy, longing, sorrow and hope. Tango leads and follows like the sea or life. It hurts, strikes, caresses and foams, breathes this moment. In the end, life itself is the most important dance to dance. TangO is inspired by Laura Lindstedt's novel Oneiron. In the novel, seven women from around the world share their stories in an empty white space after their death. There is just one woman at TangO, but she has traveled through the seven countries of Oneiron and wrote letters about the travels to composer Timo Alakotila. The letters became the source of TangO.
 
 
 

GIRL GIRL GIRL

Tanssivirtaa Tampereella –nykytanssifestivaali
Hällä-näyttämö, Hämeenkatu 25
33200 Tampere
 

Tilaa uutiskirje.